Este es módulo ofrece una formación sólida en diseño de moda con un enfoque inmediato en la innovación y la tecnología digital. Los participantes desarrollarán competencias para investigar tendencias, planificar y conceptualizar colecciones, y trasladarlas a entornos digitales mediante Adobe Illustrator para la construcción de fichas técnicas y dibujos planos, y Audaces Idea & Audaces Fashion Studio, programas líderes en el sector que permiten generar figurines digitales, storyboards y la visualización de colecciones completas. Con esta base, los estudiantes obtienen resultados profesionales aplicables directamente al mercado y alineados con los estándares de la industria.


Módulo 1.1 – Fundamentos de Diseño y Materiales Textiles

Introducción a los principios básicos del diseño de moda y conocimiento
esencial de textiles, fibras y materiales para la correcta elección de insumos
en la confección.

Temas a tratar:

• Conceptos básicos: moda vs. indumentaria, función de la prenda.
• Elementos del diseño: silueta, color, textura, proporción.
• Principios de colección: coherencia, línea, público objetivo.
• Introducción a textiles: fibras naturales, artificiales y sintéticas.
• Tejidos planos, de punto y no tejidos.

Entrega: Moodboard con propuesta de línea + selección justificada de textiles
para una prenda.


Módulo 1.2 – Diseño Digital de Colección de Moda

Este submódulo se centra en la capacidad de visualizar y presentar colecciones digitales de moda. Los estudiantes utilizan Audaces Idea & Fashion Studio como herramientas de apoyo, pero el énfasis está en mostrar looks completos, organizar storyboards y comunicar de forma clara una propuesta de diseño orientada al mercado.

Temas a tratar:

• Creación de figurines digitales que reflejen la identidad de la colección.
• Desarrollo de storyboards con narrativa visual de tendencias y concepto.
• Presentación digital de looks completos para evaluación y venta.
• Integración de flats y fichas técnicas en una propuesta visual coherente.
• Organización de una colección digital lista para presentación profesional.

Entrega: Colección digital (5–6 looks) presentada en Audaces en un portafolio
de colección digital.


Módulo 1.3 – Desarrollo Técnico de Colección de Moda

Formación en el uso de Adobe Illustrator como herramienta para el dibujo técnico y fichas de especificaciones en moda.

Temas a tratar:

• Introducción al entorno de Illustrator aplicado a moda.
• Creación de flat sketches (prendas básicas: blusas, pantalones, vestidos).
• Desarrollo de biblioteca de detalles: cuellos, mangas, bolsillos, cierres.
• Representación de colorways y estampados.
• Elaboración de fichas técnicas con medidas y detalles constructivos.
• Integración con procesos productivos (fichas para taller/confección).

Entrega: Flats de Diseños y Fichas técnicas completas
en Illustrator (mínimo 6 prendas).

Este módulo establece los fundamentos del patronaje y de los procesos de producción, introduciendo a los estudiantes en la terminología y la lógica básica del patronaje manual para luego avanzar con mayor rapidez en el entorno digital.

Se trabajan nociones de confección y construcción de prenda como soporte, junto con el reconocimiento del flujo productivo en la industria. Posteriormente, los participantes desarrollan competencias en Audaces Patrones para la creación y adecuación de moldes, transformaciones y escalado de tallas, así como en Audaces Marker (Tizado) para la optimización de consumo textil.

Finalmente, se incorporan herramientas de simulación 3D para validar ajustes y visualización de las prendas antes de su confección física, consolidando una visión integral del proceso productivo.


Módulo 2.1 – Introducción a Patronaje y Costura

Este bloque brinda una introducción a la terminología y a la lógica de los patrones base, permitiendo a los estudiantes construir uno de manera manual y comprender su relación con la prenda final. Se incluye un acercamiento básico a la costura como soporte práctico.

Temas a tratar:

• Terminología de patronaje y confección.
• Interpretación de patrones base: cuerpo, manga, falda y pantalón.
• Construcción manual de un patrón base sencillo para comprender su estructura.
• Relación entre patrón base y prenda terminada.
• Tipología de máquinas industriales y su función en el ensamble de la prenda.
• Ejercicios de costura básica y terminaciones esenciales.

Entrega: Patrón base construido de manera manual + muestrario físico de costuras y acabados.


Módulo 2.2 – Patronaje Digital en Audaces Patrones

Formación en el uso de Audaces Patrones para el desarrollo de moldes digitales.

Temas a tratar:

• Interfaz de Audaces Patrones.
• Creación de moldes base.
• Transformaciones y variaciones.
• Escalado de tallas.
• Ajustes según ficha técnica.

Entrega: Moldes digitales completos y escalados de una prenda.


Módulo 2.3 – Tizado, Impresión de Moldes y Simulación 3D 

Este bloque integra el uso de Audaces Marker para la optimización del tizado, la impresión de moldes en plóter y el armado de un prototipo básico, además de la simulación 3D en CLO3D para validar ajustes y caída de la prenda antes de su confección definitiva.

Temas a tratar:

• Uso de Audaces Marker para tizado.
• Optimización de marcadas y consumo textil.
• Impresión de moldes en plóter para confección de prototipo.
• Armado de un prototipo básico a partir de moldes impresos.
• Montaje de prenda en CLO3D para la validación de caída.
• Ajustes de fit y caída digital.

Entrega: Prototipo básico confeccionado a partir de moldes impresos + prenda simulada en 3D con su ficha técnica de producción.

Este módulo se desarrolla bajo la metodología de simulación de un taller de producción, planteado como una experiencia formativa en situación real de trabajo. Los estudiantes integrarán las competencias adquiridas en el Módulo 1 (diseño digital, fichas técnicas, figurines y visualización de colecciones) y en el Módulo 2 (fundamentos de patronaje, procesos productivos, moldes digitales, escalado y simulación 3D) para generar una línea de producto coherente que abarca toda la cadena de valor del desarrollo de una colección de moda.

El proceso contempla desde la definición conceptual y digital de la colección, la validación técnica mediante patronaje y simulación 3D, hasta la confección de un prototipo físico que materializa el diseño en un producto terminado. Esta metodología permite a los estudiantes enfrentarse a los retos reales de la industria, fortaleciendo su portafolio profesional y su capacidad para gestionar proyectos completos de moda con visión integral y aplicada al mercado.


Módulo 3.1 – Diseño y Desarrollo de Colección Digital

Consolidación de propuestas gráficas y técnicas en una colección digital final.

Temas a tratar:

• Revisión de moodboard y línea conceptual.
• Ajustes de figurines, storyboards y fichas técnicas.
• Integración de Illustrator con Audaces Idea & Fashion Studio.
• Ensamblaje de la colección digital (5–8 looks).

Entrega: Colección digital completa lista para presentación.


Módulo 3.2 – Validación Técnica y Patronaje Digital

Preparación técnica de los diseños seleccionados para confección.

Temas a tratar:

• Selección de 1–2 prendas clave de la colección.
• Revisión y adecuación de moldes digitales en Audaces Patrones.
• Escalado de tallas y optimización en Audaces Marker.
• Simulación 3D final para validación de ajuste y caída.

Entrega: Moldes digitales escalados + simulación 3D validada de la prenda seleccionada.


Módulo 3.3 – Confección y Prototipo Final

Construcción física del prototipo como cierre del proceso.

Temas a tratar:

• Impresión de moldes en plotter y preparación para corte.
• Corte y ensamblaje de piezas en textil.
• Ajustes de confección y acabado final.
• Control de calidad del prototipo.

Entrega: Prototipo físico completo de 1–2 prendas.


Módulo 3.4 – Presentación Profesional

Preparación de portafolio y exposición de resultados.

Temas a tratar:

• Elaboración de dossier profesional: concepto, fichas técnicas, moldes, simulación 3D y fotos de prototipo.
• Presentación oral y visual del proyecto.
• Evaluación por parte de docentes y retroalimentación.

Entrega final: Colección digital (5–8 looks) + prototipo físico (1–2 prendas)